Ольга Свиблова и Андрей Безукладников посмотрели премьеру «Жизни Человека». 2 часа Ольга делилась своими впечатлениями. Они поразительно адекватны спектаклю, иногда это немного пугало. Даже тайные, кодовые вещи ей оказались открыты. Свиблова произвела на меня сильное впечатление своим умением прочитывать структуры, правда, она хорошо знает модерн, в том числе в литературе.
Еще впечатления:
Рассказали актеры. Их знакомый психолог сначала пыталась понять, потом отчаялась, выключилась (в смысле сознания), потом растворилась в действии, которое доставляло невозможные эмоциональные впечатления (восторга, радости, боли, уныния и в конце - абсолютного просветления).
Мне был задан вопрос, неожиданно для меня, в совершенно неподходящем месте (шел по коридору): « Так что, умирать не страшно?» Я даже сперва не понял, что это такое, что за вопрос, о чем. И увидев мой недоуменный взгляд, продолжили: «Всегда боялся смерти, вчера посмотрел спектакль, теперь мне кажется это не так страшно».
Но есть и другие мнения: почему так жестко или почему так мрачно. У меня нет ответов на эти вопросы. Мне не кажется, что спектакль рассказывает какую-то страшную или жесткую историю. Она не страшнее, чем сама жизнь. Но даже если абстрагироваться от жизни (а мы попытались именно абстрагироваться), рассказана очень светлая история, которая, начиная от рождения (в муках, грязи и крови), дает жизнь, в которой много надежд и счастья, а заканчивается она смертью, что нам в принципе известно. И заканчивается жутко и красиво одновременно. Мерзко и светло. Страшно и возвышенно. Ну, а внутри то, что у человека всё забирают. Эта сцена, которая вызывает, может быть, много впечатлений и осуждений: «Счастье Человека», когда человек присваивает то, что ему не принадлежит. Это история Золотого тельца, которая хорошо рассказана в Святом писании. Нам трудно удержаться, чтобы не впасть в этот грех. Но это то, что мы смогли бы сделать в реальной жизни. Это и есть наш выбор – впадать в этот грех или нет. То есть позволить, чтобы у тебя все отняли или нет. Потому что нельзя отнять то, что тебе не принадлежит.
Кроме того, я придумал этот спектакль таким образом, чтобы он воздействовал на подсознание. Для этого я пытаюсь в первой половине спектакля отключить сознательную часть восприятия. Те, кто приходит с любопытством в театр, с верой, те легко попадают на эту территорию, они с легкостью прочитывают тот эмоциональный рассказ, который излагается.
И прочитывая, каждый видит свою историю, достаточно отличную от других и, наверняка, очень интересную.
Те, кто приходит с тем, чтобы оценить это произведение или пытаются с самого начала сознательно объяснить его себе, наталкиваются на то, что это или не возможно, или достаточно затруднено. В конечном итоге теряют интерес. И в лучшем случае уходят, а в худшем - бранятся.
И еще в этой работе использовано большое количество цитат, сознательных и еще больше подсознательных, которые собирают огромную сумму художественного восприятия мира. Собственно построена такая арка в духе модерн, которая своим сводом устремлена вверх, к Богу и пытается транслировать какое-то содержание, не принадлежащее авторам спектакля. А в своем основании и теле содержит огромное количество вещей, существующих в мире. Там есть цитаты Чехова, Мейерхольда, Таирова, Пушкина (просто «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях») и т.д., можно бесконечно перечислять. Там есть подсознательное соотношение древнегреческой трагедии, и поэтому хор является главным действующим лицом, но это усилено тем, что хор в результате делится на мужской и женский, и один противопоставлен другому.
Т.е. в этом спектакле много чего есть, что можно воспринимать только эмоционально. И только пережив это эмоциональное восприятие, можно описать те способы и ту ситуацию, которые были изображены.
( еще фото спектакля )